Aller au contenu
Saison Montréal Série Salle Bourgie

Pour l’éternité, quatre cantates de Bach

Billets
Date
27 mars 2022 à 14:30
Lieu

Salle Bourgie

Pavillon Claire et Marc Bourgie
Musée des beaux-arts de Montréal
1339, rue Sherbrooke Ouest
Montréal (Québec)
Canada

Billetterie
514 285-2000, option 1
Sans frais à l'extérieur de Montréal
1 800 899-6873, option 1

S'y rendre

Reconnu pour sa profonde compréhension de la musique sacrée, le chef d’orchestre Alexander Weimann propose, en compagnie de chanteurs solistes renommés, quatre sublimes cantates de Jean-Sébastien Bach dans une interprétation sous le signe de l’intime et du spirituel.

Chefs et solistes

Alexander Weimann Chef

Alexander Weimann est l’un des chefs d’orchestre, solistes et chambristes les plus prisés de sa génération. Après avoir voyagé dans le monde avec des ensembles comme Tragicomedia, Cantus Cölln, Freiburger Barockorchester, Gesualdo Consort et Tafelmusik, il se concentre maintenant sur ses activités en tant que directeur musical du Pacific Baroque Orchestra de Vancouver et du Seattle Baroque Orchestra, et comme chef invité.

Plus récemment, il a travaillé avec l’ensemble Holland Baroque, l’Orchestre de chambre du Manitoba, l’Orchestre symphonique de Victoria et l’Orchestre symphonique de la Nouvelle-Écosse. On le retrouve régulièrement comme soliste invité à l’Orchestre symphonique de Québec et à l’Orchestre symphonique de Montréal. Au cours des deux dernières saisons, on peut compter parmi ses projets les plus mémorables les suites pour orchestre et les concertos brandebourgeois au Festival Bach de l’Oregon, les récitals solos pour orgue à la Christ Church Cathedral de Victoria, les concertos pour orgue avec l’Orchestre baroque de Portland, un enregistrement des concertos de Vivaldi pour flûte à bec avec Vincent Lauzer et Arion Orchestre Baroque, sa dernière tournée nord-américaine et la sortie de l’album Nuits Blanches de Karina Gauvin.

Weimann peut également être entendu sur une centaine d’albums. Il a fait ses débuts en Amérique du Nord avec l’ensemble Tragicomedia et l’album Capritio (Harmonia Mundi USA) et a remporté les éloges du public et des critiques du monde entier pour l’un des premiers enregistrements de Gloria de Handel (ATMA Classique). Ses enregistrements des œuvres complètes au clavier d’Alessandro Scarlatti, dont le premier volume ayant paru en mai 2005, ont fait l’objet d’éloges unanimes de la part de critiques des quatre coins du monde et d’une mise en nomination pour un prix Opus comme meilleur enregistrement canadien de musique ancienne l’année suivante. Depuis, il a également lancé un album récipiendaire d’un prix Opus des oratorios arias de Handel avec Karina Gauvin, la soprano de renom, et son ensemble montréalais Tempo Rubato, un enregistrement de la Passion selon saint Jean de Bach et des trois actes de l’opéra Orlando de Handel, ainsi que plusieurs albums présentant des œuvres de Buxtehude, de Carissimi et de Purcell avec Les Voix Baroques, ayant tous reçus des critiques dithyrambiques. Il a également remporté plusieurs prix, dont un prix Juno pour l’album Prima Donna avec Karina Gauvin et Arion Orchestre Baroque. Il vient de terminer un projet en trois volets pour l’émission In concert de la CBC portant sur l’improvisation sur orgue, clavecin et piano au printemps 2020.

Nathalie Paulin Soprano

Allyson McHardy Mezzo-soprano

La mezzo-soprano Allyson McHardy est réputée pour sa couleur vocale unique et sa forte présence scénique. Encensée par Joshua Kosman du San Francisco Chronicle qui l’a décrite comme « une chanteuse incroyablement imaginative et polyvalente », elle a chanté à l’Opéra de Paris, au Festival d’Aix-en-Provence, avec les orchestres symphoniques de Chicago et de Toronto, avec l’Orchestre de Saint-Louis, au Festival de Glyndebourne, à l’Opéra de San Francisco, avec l’Orchestre symphonique de Boston, la Canadian Opera Company, Les Violons du Roy et l’Orchestre philharmonique de Varsovie, ainsi qu’au Théâtre du Capitole de Toulouse. Adam Fischer, Seiji Ozawa, Jeremy Rohrer, Kent Nagano, Emmanuelle Haim, Bernard Labadie, Trevor Pinnock, Ludovic Morlot, Carlos Kalmar et Johannes Debus sont parmi les chefs d’orchestre avec lesquels elle a collaboré sur des œuvres comme La clemenza di Tito, L’enfant et les sortilèges, Hippolyte et Aricie, la Messe en C mineur de Mozart, La Passion selon Saint Matthieu, L’Or du Rhein, The Dream of Gerontius et Le Messie. Mme McHardy a remporté un prix Opus pour Dead Man Walking de l’Opéra de Montréal et Le Vaisseau fantôme de l’Opéra de Québec, en plus d’avoir été mise en nomination pour un prix Juno pour le disque Summer Night du Canadian Art Song Project qui met en vedette la musique de Healey Willan.

Au cours de la prochaine saison, Allyson McHardy interprétera la 9e Symphonie de Beethoven avec l’Orchestre symphonique de Québec, La Résurrection de Haendel avec l’Opera Atelier, Le Messie avec Nicholas Kramer pour le Music of the Baroque à Chicago et Riders to the Sea dans le cadre d’une coproduction entre BOP et l’Opéra de Montréal. En 2019-2020, son emploi du temps comprenait l’interprétation de cantates de Bach pour Music of the Baroque, du Messie avec l’Orchestre de Floride et l’Orchestre symphonique de Terre-Neuve, ainsi que de Flight pour le Pacific Opera Victoria.

La discographie d’Allyson McHardy comprend Summer Night-Healey Willan avec le Canadian Art Song Project (Centrediscs) qui a obtenu une nomination pour un prix Juno. Entre autres disques, mentionnons Orlando de George Frideric Haendel avec le Pacific Baroque Orchestra et Alexander Weimann (ATMA), l’enregistrement de La Conversione di Clodoveo, Re di Francia (ATMA) de Caldara, en nominations pour des prix Juno et ADISQ, ainsi que celui de Norma de Bellini avec l’Orchestre philharmonique de Varsovie (Philharmonia Narodowa), en plus de deux œuvres de Harry Somers, Serinette et A Midwinter Night’s Dream (Centrediscs), et des mélodies ukrainiennes du compositeur Mykola Lysenko dans une collection de six disques de la maison Musica Leopolis.

Zach Finkelstein Ténor

Dominique Côté Baryton

Le baryton Dominique Côté natif de Notre-Dame-du-Rosaire au Québec est salué par le public et la critique pour sa voix chaleureuse et ses interprétations émouvantes. Premier prix d’opéra au concours international de Canari présidé par Gabriel Bacquier, prix du public à Marmande, Dominique aime naviguer dans tous les univers musicaux que sa voix lui permet d’aborder.

Le New York Times a récemment qualifié ses interprétations de « fine vocal performance » pour ses récentes performances avec Opéra Lafayette à New York et Washington. Son interprétation "virtuose" de la Comtesse dans Les Feluettes au Edmonton Opera a été encensée par le public et la critique. Opera News a souligné son « excellente » interprétation du Comte de Comminge dans Le Pré aux Clercs de Hérold au Wexford Opera Festival. L’hiver dernier, il a connu un immense succès au Théâtre du Nouveau Monde, où sa reprise du rôle de Nelligan à été qualifié de magistrale et immense.

Dans les dernières années, Dominique a chanté Dr Falke dans La Chauve Souris au Grand Théâtre de Genève sous la direction de Theodor Guschlbauer et à l’Opéra de Montréal dirigé par Timothy Vernon, il fut un des interprète principaux de L’affaire Tailleferre dirigé par Christophe Rousset à l’opéra de Limoges qui a fait l’objet d’une diffusion nationale et d’un DVD produit par Bel-Air Média. Également, le Baron Koffre dans Le Roi Carotte d'Offenbach à l'Opéra de Lille dans la mise en scène de Laurent Pelly, Ajax II dans La Belle Hélène d’Offenbach à l’Opéra de Marseille, Frédéric dans Lakmé de Delibes à l’Opéra de Montréal, sans oublié le rôle-titre de Nelligan écrit par André Gagnon et Michel Tremblay à l’Opéra de Québec, l’Opéra de Montréal et sur disque avec l’Orchestre Symphonique de Montréal.

Ses tout premiers engagements lui avait permis de chanter les rôles de Jean-Michel dans la comédie musicale La Cage aux Folles présenté au Théâtre St-Denis et au Capitol de Québec, Marius dans Les Misérables en français et en anglais avec l’Orchestre Symphonique de Montréal de même que Ziggy dans la création de la version symphonique de Starmania avec l’Orchestre Symphonique de Montréal, l’Orchestre de Paris, l’Orchestre symphonique du Centre National des Arts à Ottawa de même qu’avec l’Orchestre symphonique de Québec sur les plaines d’Abraham devant plus de 50 000 spectateurs.

Au petit écran au Canada, il fut pendant plusieurs années Étienne Bernard dans Emma à TVA, Renaud dans Virginie à Radio-Canada et Éric Gaudry dans Jean-Duceppe à Télé-Québec. Il prête aussi sa voix à de nombreux personnages de dessins animés.

Sur disque, nous pouvons entendre Dominique dans deux premières mondiales: Nicandro e Fileno de Lorenzani avec Les Boréades de Montréal dirigé par Francis Colpron sur ATMA Classique, de même que sur La Société Anonyme des Messieurs Prudent de Beydts avec l'Orchestre Avignon-Provence sous la baguette de Samuel Jean pour l'étiquette Klarthe. Deux productions chaudement accueillies par la presse internationale.

Programme

J.S. BACH

Cantate Wo soll ich fliehen hin, BWV5

J.S. BACH

Cantate O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV20

J.S. BACH

Cantate Du sollt Gott, deinen Herren, lieben, BWV77

J.S. BACH

Cantate Leichtgesinnte Flattergeister, BWV181

Autres représentations du concert

Partenaires