¡Tango!

La violoniste canadienne Katya Poplyansky s’est distinguée lors de nombreux concours, notamment au Isabel Bader Centre for the Performing Arts, à Tunbridge Wells et au Concours de musique national Eckhardt-Gramatté, où elle a remporté le prix de la meilleure interprétation de la commande d’œuvre Foxy Fox’s Musical Games de Carmen Braden. Chambriste accomplie, elle a été invitée à participer à divers festivals d’Amérique du Nord et d’Europe, dont le Toronto Summer Music Festival, IMS Prussia Cove (Royaume-Uni), le Festival des jeunes talents de Schiermonnikoog (Pays-Bas), Hvide Sande Masterclass (Danemark) et la Smithsonian Haydn Quartet Academy (États-Unis). Elle a en outre collaboré avec l’ensemble de chambre Amici et l’ARC Ensemble. Katya Poplyansky est premier violon du Isabel Quartet de l’Université Queen’s et violon solo de l’Orchestre symphonique de Kingston. En juillet 2024 elle a été nommée coviolon solo des Violons du Roy. 

Diplômée du Curtis Institute of Music, de la Guildhall School of Music, de la Glenn Gould School du Royal Conservatory of Music de Toronto ainsi que boursière Rebanks de cette même instituion, Katya Poplyansky a été l’élève de Paul Kantor, Barry Shiffman, David Takeno, Ida Kavafian, Shmuel Ashkenasi, Oleg Pokhanovski, Atis Bankas, Victor Danchenko, Inga Granovskaya et Joseph Silverstein. Elle étudie présentement avec Jonathan Crow dans le cadre de son doctorat à l’Université de Toronto.

Katya Poplyansky joue sur un violon Giuseppe Guarneri « del Gesù », Cremona, ca. 1726-29, et utilise un archet de violon Eugène Nicolas Sartory, monté argent, Paris, ca. 1910, et un archet de violon baroque Andrew Dipper, gracieusement mis à sa disposition par la compagnie CANIMEX INC. de Drummondville (Québec) Canada

Pascale Giguère est membre des Violons du Roy depuis 1995. Elle y occupe le poste de coviolon solo de 2000 à 2013 puis premier violon solo depuis 2014. Au sein de cette formation, elle s’est produite sur les plus grandes scènes du monde, notamment au Concertgebouw d’Amsterdam, au Walt Disney Concert Hall de Los Angeles, au Carnegie Hall de New York ainsi que dans de prestigieux festivals du Canada, des États-Unis et d’Europe. Elle a participé à plusieurs enregistrements de cette formation pour, entre autres, les maisons Dorian, Atma et Virgin Classics.

Au cours des dernières années, Pascale Giguère s’est produite comme soliste avec Les Violons du Roy notamment dans le Concerto pour violon n^o 5 de Mozart et les Quatre saisons d’Astor Piazzolla. Cette dernière œuvre a d’ailleurs été enregistrée sous étiquette Atma et a remporté un prix Juno. On a pu l’entendre également avec l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal, l’Orchestre symphonique de Laval et l’Orchestre des Grands Ballets Canadiens avec lequel elle s’est produite dans le Concerto en ré de Stravinski. Elle a réinterprété cette œuvre en décembre 2006 avec l’Orchestre symphonique de Québec, sous la direction de Yoav Talmi. On la retrouve aussi depuis quelques saisons comme soliste invitée au Festival international du Domaine Forget et au Parry Sound Festival.  

Pascale Giguère a étudié au Conservatoire de musique de Montréal dans la classe de Raymond Dessaints et y a obtenu des premiers prix en violon et en musique de chambre. Elle a également remporté plusieurs prix importants dont le Grand prix toute catégorie du Concours national de musique CIBC, le premier prix au Concours de l’Orchestre symphonique de Québec et le prestigieux Prix d’Europe en 1993. Ce dernier lui a permis de poursuivre ses études à l’Université de Boston auprès de Roman Totenberg, de Peter Zazovski et du Muir Quartet.

Boursière de la banque d’instruments du Conseil des Arts du Canada, Pascale Giguère a joué sur le violon Bell Giovanni Tononi 1700 de 2006 à 2008.

Pascale Giguère joue sur le violon Carlo Ferdinando Landolfi (Milan, 1745) acquis et généreusement prêté par madame Marthe Bourgeois.

Originaire de Montréal, Maud Langlois débute l'apprentissage du violon à l'âge de 7 ans auprès de Marcel Saucier. Le Conservatoire de musique de Montréal lui donne ensuite l'occasion d'étudier avec des professeurs émérites tels que Eva Lopas, Robert Verebes et Dennis Brott. Durant cette période, elle bénéficie également des précieux conseils de Hamad Fujiwara à New York. Après l'obtention de son prix de violon en 1995, elle ira parfaire ses connaissances auprès de Claude Richard.

Vouant un intérêt marqué pour la musique de chambre, elle s'est fait entendre un peu partout au Québec ainsi qu'à la radio dans les formations et les répertoires les plus divers. En 1994, elle effectuait, entre autres, une série de concerts de quatuors à cordes en France grâce à l'Office franco-québécois pour la jeunesse. Maud Langlois est membre des Violons du Roy depuis septembre 1997.

Noëlla Bouchard s’est jointe aux Violons du Roy en 1995. Depuis, elle a pris part à plusieurs centaines de concerts, à une trentaine de tournées internationales et à de nombreux enregistrements de cet orchestre de chambre en résidence au Palais Montcalm – Maison de la musique à Québec.

Ayant débuté l’apprentissage du violon à cinq ans avec Lucille Johnstone, Noëlla Bouchard poursuit ses études au Conservatoire de musique de Montréal de 1982 à 1992, dans les classes de Johanne Arel, Raymond Dessaints, Robert Verebes, Denis Brott et Raffi Armenian. Elle y obtient un premier prix en 1992. Elle se perfectionne ensuite de 1992 à 1995 avec Moshe Hammer à Toronto. En 1994, elle est finaliste au Tremplin international du Concours de musique du Canada à Vancouver. Elle a participé à plusieurs stages de perfectionnement au Domaine Forget, au Camp musical des Laurentides et à Orford Musique.

Au cours des dernières années, Noëlla Bouchard a été invitée aux Concerts du Bic (2016), au Festival Music and Beyond d’Ottawa (2018) et elle a participé à l’enregistrement d’un disque consacré à la musique de chambre d’André Mathieu, en compagnie du pianiste Jean-Michel Dubé (2019).

Noëlla Bouchard joue sur un violon Spiritus Sorfana, fecit Cunei, 1725 et utilise un archet Charles Peccatte gracieusement mis à sa disposition par la compagnie CANIMEX INC. de Drummondville (Québec) Canada.

Annie Morrier entre au Conservatoire de musique de Chicoutimi à l'âge de cinq ans. En 1996, elle poursuit ses études à Québec dans la classe de François Paradis. Pendant ses études, elle joue avec l'Orchestre Réseau des Conservatoires, l'Orchestre national des jeunes du Canada et l'Orchestre mondial des Jeunesses Musicales qui lui ont permis de jouer en Europe, aux États-Unis et à travers le Canada. Elle se perfectionne dans des stages d'été à l'Académie du Domaine Forget avec des maîtres tels que Gérard Caussé et Bruno Giuranna. En 2001, elle joue en solo avec l'Orchestre des jeunes du Conservatoire et avec l'Orchestre symphonique de Québec. Au cours de cette même année, elle remporte un prix Avec grande distinction au concours des études supérieures du Conservatoire.

Annie Morrier a été membre des orchestres symphoniques de Québec et du Saguenay-Lac-Saint-Jean, du Quatuor Cartier et de l'ensemble de musique contemporaine Erreur de Type 27. En plus de la musique classique et actuelle, les musiques latino-américaine et traditionnelle font partie de son univers musical. Depuis 2005, elle est membre permanent de l'orchestre de chambre Les Violons du Roy. Passionnée depuis toujours de musique de chambre, elle fonde en 2015 le Quatuor Crema avec trois autres musiciens de la région de Québec.

Dès l’âge de onze ans, Jean-Louis Blouin oriente ses études musicales vers l’alto. De 1989 à 1993, il étudie au Conservatoire de musique de Montréal où il obtient un diplôme d’études supérieures. Il se perfectionne ensuite auprès de Jutta Puchhammer à l’Université de Montréal où il complète une maîtrise en interprétation.

Depuis 1996, M. Blouin est membre permanent de l’ensemble Les Violons du Roy avec lequel il a participé à plusieurs enregistrements, notamment ceux de L’Art de la fugue, Psaume 51 de J.S. Bach ainsi que La Cigale et Les Violons. Son intérêt pour la musique baroque et la pratique sur instruments anciens l’on amené à se produire avec plusieurs ensembles spécialisés dans ce répertoire, principalement comme altiste mais aussi au violon baroque.

Ainsi, le public a pu l’entendre au sein des ensembles Tafelmusik et Aradia de Toronto, au Festival international de musique baroque de Lamèque et au Québec, avec Arion Orchestre Baroque, le Studio de musique ancienne de Montréal, l’Orchestre baroque de Montréal ainsi que les ensembles Les Boréades, La Chamaille et Masques avec lequel il a réalisé un enregistrement des concertos pour clavecin de Bach sur étiquette Analekta.

Jean-Louis Blouin joue sur un alto Giuseppe Pedrazzini, Milan, ca 1930, et utilise un archet d'alto Louis Gillet, ca 1965, gracieusement mis à sa disposition par la compagnie CANIMEX INC., de Drummondville (Québec) Canada.

Violoncelle solo de l’ensemble Les Violons du Roy, Benoit Loiselle poursuit également une carrière de soliste et de chambriste. Il est invité régulièrement à se produire dans plusieurs festivals et centres musicaux du Canada et comme soliste avec divers orchestres. On a pu l’entendre notamment avec l’Orchestre symphonique de Montréal, Les Violons du Roy, l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal, l’Orchestre de chambre de Hull et plus récemment, l’Orchestre de la Francophonie canadienne. En plus de ses activités de concertiste, on le retrouve comme professeur à l’Académie du Domaine Forget.

Fort sollicité comme chambriste, tant au concert qu’au disque, il a entre autres collaboré avec des artistes tels que Luc Beauséjour, James Ehnes, Anton Kuerti, Stéphane Lemelin, Anne Robert, Olivier Thouin et François Zeitouni. Il a notamment participé en 2002-2003 aux Tournées Desjardins des Jeunesses musicales du Canada qui consistent en près de quarante récitals dans l’est du Canada.

Membre fondateur du Trio Hochelaga de 2000 à 2006, il s’est produit au sein de cet ensemble partout au Canada ainsi qu’en Asie et figure également sur plusieurs des enregistrements du groupe. Le Trio Hochelaga a été le dédicataire du Triple concerto du compositeur canadien Jacques Hétu créé en 2003.

Diplômé du Conservatoire de musique de Montréal dans la classe de Denis Brott, il a également étudié avec Antonio Lysy à l’Université McGill. En 1999, Benoit Loiselle remportait le Prix d’Europe décerné par l’Académie de Musique du Québec, ce qui lui a permis de poursuivre sa formation en Suisse auprès de Radu Aldulescu et d’Alberto Lysy à l’International Menuhin Music Academy.

De 2003 à 2006, Benoit Loiselle a joué sur le violoncelle McConnell-Gagliano de la Banque d’Instruments du Conseil des Arts du Canada. Il utilise un archet Joseph Alfred Lamy, 1900, gravé A. Lamy à Paris, gracieusement mis à sa disposition par la compagnie CANIMEX INC. de Drummondville (Québec) Canada.

Le violoncelliste Raphaël Dubé se produit régulièrement comme musicien d’orchestre, chambriste ou soliste. Membre des Violons du Roy depuis 2008, il aborde avec la même passion le répertoire de toutes les époques et ses activités musicales sont très diversifiées. Salué à plusieurs reprises par la critique, il s’est produit comme soliste avec Les Violons du Roy, l’Orchestre national des jeunes du Canada et l’Orchestre symphonique du Conservatoire de musique de Montréal. Il a également joué à deux reprises au Carnegie Hall de New York au sein du quatuor avec piano Amity Players. Avec cet ensemble, il a enregistré en 2007 un disque consacré à Brahms. Raphaël Dubé a également pris part à un enregistrement d’œuvres de musique de chambre avec la harpiste Valérie Milot, sous étiquette Analekta. Plus récemment, il s’est produit comme chambriste aux festivals du Bic et de Sackville.

Dès son plus jeune âge, Raphaël Dubé a su qu'il voulait devenir musicien. Ses principaux professeurs furent Monique et Walter Joachim, Carole Sirois et Timothy Eddy. Avant de joindre Les Violons du Roy, Raphaël Dubé a été membre du New World Symphony pour la saison 2007-2008.

Raphaël Dubé joue sur un violoncelle Giovanni Grancino, Milan, v. 1695-1700, gracieusement mis à sa disposition par la compagnie CANIMEX INC. de Drummondville (Québec) Canada.

Né dans une famille de musiciens à Montréal en 1982, Raphaël McNabney a dû attendre ses 19 ans avant de s'initier à la contrebasse. Il a débuté son éducation musicale dès l’âge de sept ans avec le violoncelle qu’il a pratiqué jusqu’à 14 ans avec Monique et Walter Joachim puis avec Denis Brott.

Après un arrêt de cinq ans, c'est une rencontre décisive avec Joël Quarrington qui a permis à Raphaël de renouer avec sa passion pour la musique, cette fois-ci à travers la contrebasse. Il débute alors rapidement une carrière de chambriste et de soliste et remporte, en juin 2007, le poste de contrebasse solo des Violons du Roy.