Bach, Handel et l'orgue concertant

Nicolas Ellis est directeur musical de l'Orchestre national de Bretagne, premier chef invité des Violons du Roy et directeur artistique de l'Orchestre de l'Agora, qu'il a fondé à Montréal en 2013.

Au cours de la saison 2025-2026, Nicolas Ellis fera ses débuts avec l'Orchestre symphonique national de la radio polonaise, l'Orchestre de la radio norvégienne, l'Orchestre de chambre suédois, l'Orchestre symphonique de Hambourg, l'Orchestre de l'Opéra national de Lorraine et les orchestres symphoniques de Baltimore et de Seattle. Il sera de retour pour des concerts d'abonnement avec l'Orchestre symphonique de Sydney.

Parmi les temps forts de la saison précédente, citons ses prestations avec les orchestres philharmoniques de Tampere et du Luxembourg, l'Orchestre symphonique de San Diego, l'Orchestre de St. Luke's et l'Orchestre Métropolitain, avec lequel il est régulièrement invité. 

Pour sa deuxième saison en tant que directeur musical de l'Orchestre National de Bretagne, il dirige des œuvres de Mozart, Brahms, Schumann, Stravinsky, Bartok et Chostakovitch, un programme autour du Songe d'une nuit d'été de Mendelssohn, en collaboration avec un théâtre jeunesse local, et une soirée de musique folklorique, mettant en vedette des musiciens folkloriques traditionnels du Québec.

Acclamé pour son approche du répertoire baroque et classique, sa récente interprétation de la Symphonie n° 25 de Mozart avec Les Violons du Roy a été décrite par Le Devoir comme « l'une des plus belles symphonies de Mozart entendues à Montréal au cours des 20 dernières années ».

À l'Opéra de Montréal, Nicolas Ellis a dirigé les productions de Le nozze di Figaro, The Turn of the Screw, Le Couronnement de Poppée et L'enfant et les sortilèges. Ailleurs, il a dirigé Die Fledermaus à l'Opéra de Québec, le War Requiem de Britten à l'Opéra de Graz et une nouvelle production de Die Zauberföte à l'Opéra de Rennes.

Interprète « audacieuse et remarquable » (Amarillo Globe-News) au jeu d’une « virtuosité vivifiante » (Chicago Classical Review), l’organiste Isabelle Demers fascine tant la critique que les présentateurs et le public aux quatre coins du globe.

Ses récitals l’ont menée partout en Europe, à Oman, en Australie, en Nouvelle-Zélande, aux États-Unis et au Canada, notamment dans les cathédrales de Cologne et de Ratisbonne (Allemagne); à la Philharmonie de l’Elbe (Hambourg); au Royal Festival Hall, à la cathédrale Saint-Paul ainsi qu’à la cathédrale et à l’abbaye de Westminster (Londres); à l’hôtel de ville de Stockholm; à l’Opéra royal de Mascate (Oman); à la Cité interdite (Pékin, Chine); au Victoria Hall (Singapour); à la mairie de Melbourne (Australie); à l’hôtel de ville d’Auckland (Nouvelle-Zélande); aux Walt Disney Concert Hall (Los Angeles), Davies Symphony Hall (San Francisco), Meyerson Symphony Center (Dallas) et Kimmel Center for the Performing Arts, et au clavier du Wanamaker Grand Court Organ, au magasin Macy’s de Philadelphie; et à la Maison symphonique (Montréal).

Collaboratrice très recherchée, Isabelle a participé à de nombreux congrès régionaux et nationaux, dont ceux de la Guilde américaine des organistes, de l’Institut américain des facteurs d’orgues, de la Société internationale des facteurs d’orgues, du Collège royal canadien des organistes et de la Société d’histoire de l’orgue. Elle a également réalisé plusieurs enregistrements sous les étiquettes Acis et Pro Organo. Son dernier album, qui rassemble des œuvres de Reger, Laurin, Dupré, Mendelssohn, Tchaïkovski et MacMillan, a été enregistré à la Rockefeller Chapel de Chicago et est paru en janvier 2020.

Titulaire d’un doctorat de la Juilliard School, la musicienne québécoise a récemment obtenu le poste de professeure agrégée d’orgue à l’Université McGill (Montréal, Québec). Elle était auparavant titulaire de la chaire d’orgue Joyce Bowden et responsable du programme d’orgue de l’Université Baylor (Waco, Texas).