Schubert et la beauté du crépuscule

Nicolas Ellis est directeur musical de l'Orchestre national de Bretagne, premier chef invité des Violons du Roy et directeur artistique de l'Orchestre de l'Agora, qu'il a fondé à Montréal en 2013.

Au cours de la saison 2025-2026, Nicolas Ellis fera ses débuts avec l'Orchestre symphonique national de la radio polonaise, l'Orchestre de la radio norvégienne, l'Orchestre de chambre suédois, l'Orchestre symphonique de Hambourg, l'Orchestre de l'Opéra national de Lorraine et les orchestres symphoniques de Baltimore et de Seattle. Il sera de retour pour des concerts d'abonnement avec l'Orchestre symphonique de Sydney.

Parmi les temps forts de la saison précédente, citons ses prestations avec les orchestres philharmoniques de Tampere et du Luxembourg, l'Orchestre symphonique de San Diego, l'Orchestre de St. Luke's et l'Orchestre Métropolitain, avec lequel il est régulièrement invité. 

Pour sa deuxième saison en tant que directeur musical de l'Orchestre National de Bretagne, il dirige des œuvres de Mozart, Brahms, Schumann, Stravinsky, Bartok et Chostakovitch, un programme autour du Songe d'une nuit d'été de Mendelssohn, en collaboration avec un théâtre jeunesse local, et une soirée de musique folklorique, mettant en vedette des musiciens folkloriques traditionnels du Québec.

Acclamé pour son approche du répertoire baroque et classique, sa récente interprétation de la Symphonie n° 25 de Mozart avec Les Violons du Roy a été décrite par Le Devoir comme « l'une des plus belles symphonies de Mozart entendues à Montréal au cours des 20 dernières années ».

À l'Opéra de Montréal, Nicolas Ellis a dirigé les productions de Le nozze di Figaro, The Turn of the Screw, Le Couronnement de Poppée et L'enfant et les sortilèges. Ailleurs, il a dirigé Die Fledermaus à l'Opéra de Québec, le War Requiem de Britten à l'Opéra de Graz et une nouvelle production de Die Zauberföte à l'Opéra de Rennes.

Avec une « une sonorité dense et généreuse, et une diction précise, sobre et majestueuse » (Diapason), l’altiste Marina Thibeault offre un jeu d’une grande richesse à travers une diversité de genres. Nommée Révélation de l'année 2016-2017 par Radio-Canada, elle a depuis joué au Canada, aux États-Unis et en Europe, présentant des concerts dynamiques avec une présence sur scène engageante et élégante. 

Marina Thibeault s’est produite comme soliste avec l’Orchestre Philharmonique de la République tchèque du Nord, l’Orchestre de Mariánské Lázně, l’Orchestre de chambre de Santiago, le Verbier Festival, l’Orchestre Métropolitain et La Sinfonia Toronto, pour n’en mentionner que quelques-uns. Chambriste passionnée, elle a collaboré entre autres avec le Quatuor Guarneri, le Cleveland Quartet, Charles Richard-Hamelin, Marie-Nicole Lemieux et Johannes Moser. Son intérêt pour la musique nouvelle l'a amenée à travailler avec des compositeurs tels que John Corigliano, Joan Tower et Krzysztof Penderecki.

Son premier album, Toquade, publié en avril 2017 sous étiquette ATMA, a été nominé dans la catégorie Album classique de l’année au Gala de l’ADISQ 2017 et aux Prix Opus 2018. Son deuxième disque, Elles, nominé aux Prix Juno 2020, rend hommage aux compositrices avant-gardistes, de Clara Schumann à celles d’aujourd’hui. Dans la même lignée que son projet de recherche sur le genre en musique, Marina Thibeault a développé le vaste projet Elles en plusieurs versions afin de susciter une prise de conscience face aux situations que vivent les femmes les plus vulnérables et pour mieux faire connaître les organismes soutenant cette cause importante. L’adaptation-concert d’Elles présente un programme d'œuvres pour alto solo écrites par Ana Sokolović, Dorothy Chang et Melody McKiver.

Marina Thibeault est lauréate de nombreuses distinctions, dont le prix de la Fondation Père Lindsay (2017) et de la Fondation Sylva-Gelber (2016). Elle a également été nommée dans le palmarès des 30 musiciens de l’heure de moins de 30 ans par CBC (2016). Elle a remporté le premier prix dans la catégorie des cordes au Prix d'Europe (2015), au Concours de concerto de McGill (2015), le Prix Radio-Canada Jeunes Artistes (2007), ainsi qu'un prix spécial au Beethoven Hradec International Viola Competition (2008).