Leçons de Bach

Reconnu internationalement pour son expertise dans les répertoires baroque et classique, Bernard Labadie est le chef fondateur des Violons du Roy, dont il a assumé la direction musicale de 1984 à 2014, et le directeur musical du chœur La Chapelle de Québec, qu’il a fondé en 1985. 

À la tête de ces deux ensembles, il a effectué de nombreuses tournées dans les salles et les festivals d’Europe et d’Amérique du Nord les plus célèbres : le Carnegie Hall et le Lincoln Center (New York), le Walt Disney Concert Hall (Los Angeles), le Kennedy Center (Washington), le Barbican (Londres), la Philharmonie de Berlin, le Théâtre des Champs-Élysées (Paris), le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles et les festivals de Salzbourg, de Bergen, du Rheingau et du Schleswig-Holstein.

Depuis 2017, Bernard Labadie occupe le poste chef principal de Orchestra of St. Luke’s à New York, poste qu’il quittera à la fin de la présente saison après huit années de grands succès. Il dirige notamment la série annuelle de concerts de cet orchestre à Carnegie Hall, souvent en compagnie de la Chapelle de Québec. 

Chef invité très recherché en Amérique du Nord, il dirige régulièrement les grands orchestres américains (Chicago, New York, Cleveland, Boston, Los Angeles, San Francisco, Saint-Louis, Pittsburgh, Houston, New World Symphony) et canadiens (Montréal, Ottawa, Toronto). En Europe, on l’a vu notamment à la tête du Mozarteum de Salzbourg et du Scottish Chamber Orchestra, au pupitre des orchestres de Lyon, de Bordeaux-Aquitaine et du Concertgebouw d’Amsterdam, ainsi qu’à celui des orchestres de la radio de Munich (Radio bavaroise), de Paris (Radio France), de Berlin, de Francfort, de Cologne, de Hanovre et d’Helsinki.

Il collabore aussi régulièrement avec les plus prestigieux ensembles de musique ancienne sur instruments d’époque : Akademie für Alte Musik Berlin, The English Concert, Academy of Ancient Music, Orchestra of the Age of Enlightenment et Handel and Haydn Society (Boston).

À l’opéra, il a été directeur artistique de l’Opéra de Québec (1994-2003) et de l’Opéra de Montréal (2002-2006), de même que chef invité au Metropolitan Opera de New York, au Canadian Opera Company de Toronto, ainsi qu’aux opéras de Santa Fe, de Cincinnati et de Glimmerglass. Il a fait ses débuts au Festival de Glyndebourne en 2021.

À la tête des Violons du Roy ou comme chef invité, il a enregistré une vingtaine de disques sous les étiquettes Virgin Classics (aujourd’hui Erato), EMI, Pentatone, Dorian, ATMA, Hyperion et Naïve.
Grand ambassadeur de la vie musicale de Québec – sa ville natale –, Bernard Labadie a été fait Officier de l’Ordre du Canada, Chevalier de l’Ordre national du Québec et Compagnon des arts et des lettres du Québec. Il a aussi reçu la Médaille d’honneur de l’Assemblée nationale du Québec, le Banff Centre’s National Arts Award, le prix Samuel-de-Champlain, et des doctorats honorifiques de l’Université Laval (son alma mater) et de la Manhattan School of Music.

Renommé pour sa « sensibilité exceptionnelle » (The New Yorker) ainsi que sa « musicalité et son phrasé impeccables » (Le Figaro), Inon Barnatan est « l’un des pianistes les plus admirés de sa génération » (The New York Times), un « véritable poète du piano : raffiné, pénétrant, d’une expressivité infaillible » (The Evening Standard).

Partageant la scène avec certains des orchestres et chefs d’orchestre les plus réputés au monde, le pianiste mène une carrière active en tant que soliste, et s’est notamment produit avec l’Orchestre philharmonique de New York à titre d’artiste associé. Tout aussi à l’aise dans les rôles de programmateur et de chambriste, il est également directeur musical du festival d’été de la Société de musique de La Jolla, en Californie, soit l’un des festivals de musique les plus importants au pays, et collabore régulièrement avec des artistes de renommée internationale, telles Renée Fleming et Alisa Weilerstein. Sa passion pour la musique contemporaine l’a par ailleurs mené à interpréter les œuvres de bon nombre de compositeurs actuels et à créer le fruit de plusieurs commandes, dont des pièces de Thomas Adès, Andrew Norman et Matthias Pintscher. »

Au programme de sa saison 2022-2023, différents concertos sont prévus aux quatre coins des États-Unis, entre autres avec l’Orchestre philharmonique de Los Angeles, l’Orchestre de Philadelphie et les orchestres symphoniques de Boston, d’Atlanta et de San Diego, de même qu’à l’étranger, avec les orchestres philharmoniques royaux de Liverpool et de Stockholm, l’Orchestre philharmonique d’Auckland et le Philharmonie Zuidnederland (Pays-Bas). Le pianiste donnera également des récitals en solo à Londres, Kansas City, Aspen et Santa Fe, et participera à divers festivals comme chambriste. Il interprètera en outre des concertos de C.P.E. Bach et de Chostakovitch dans le cadre de sa tournée en Amérique du Nord avec Les Violons du Roy.

De concert avec Alan Gilbert et l’Academy of St Martin in the Fields, Inon Barnatan a récemment enregistré l’intégrale des concertos pour piano de Beethoven, un ajout considérable à sa discographie déjà encensée par la critique. Signé Pentatone, cet enregistrement réalisé en deux temps lui a notamment valu ces éloges du BBC Music Magazine : « Le point fort du premier volet de cet enregistrement d’Inon Barnatan des concertos pour piano est qu’il nous met dans un état d’émerveillement constamment renouvelé. »

Né à Tel-Aviv en 1979, Inon Barnatan a commencé à apprendre le piano à trois ans, lorsque ses parents ont découvert qu’il avait l’oreille absolue, et dès l’âge de onze ans, il faisait ses débuts en orchestre. Il a étudié avec certains des plus grands pianistes et pédagogues du XX^e siècle, dont Victor Derevianko, Christopher Elton, Maria Curcio et le regretté Leon Fleisher, qui fut un professeur et mentor d’une influence déterminante pour le pianiste. Pour en savoir plus, visitez le www.inonbarnatan.com.