Cameron Crozman et le génie des Lumières

Nicolas Ellis est le directeur artistique, chef d’orchestre et fondateur de l’Orchestre de l’Agora et agit également à titre de collaborateur artistique de l’Orchestre Métropolitain et de Yannick Nézet-Séguin. Il a récemment été nommé premier chef invité des Violons du Roy.

Il s’est produit comme chef invité avec Les Violons du Roy, l’Orchestre du Centre National des Arts, le Kitchener-Waterloo Symphony, l’Orchestre symphonique de Longueuil, l’Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre Métropolitain, la Symphony Nova Scotia, l’Orchestre de chambre McGill, l’Orchestre symphonique d’Ottawa et le Royal Conservatory de Toronto. Il a eu la chance de se produire aux côtés d’artistes tels que Jean-Guihen Queyras, Anthony Roth Costanzo et Charles Richard-Hamelin.

Nicolas Ellis a complété sa maîtrise en direction d’orchestre à l’Université McGill auprès d’Alexis Hauser en plus de se perfectionner à l’Aspen Music Festival avec Robert Spano. À l’été 2019, il a participé à l’Académie du Verbier Festival de où il a entre autres agi comme chef assistant de Valery Gergiev.

Nicolas Ellis a fondé l’Orchestre de l’Agora en 2013. L’ensemble a pour mission de réinventer le rôle des musiciens classiques dans la société en leur donnant le pouvoir d’augmenter collectivement leur impact sur le monde, grâce à leur talent et leur engagement. L’orchestre a créé des partenariats avec Les Porteurs de Musique et le programme de musique de la Fondation Partageons l’espoir en donnant des cours, des concerts et des ateliers à des enfants provenant de milieux défavorisés et en jouant dans des lieux où les gens n’ont pas accès à la musique tels que des centres psychiatriques, des prisons, des refuges pour femmes et des foyers pour personnes âgées. Les concerts de l’Orchestre de l’Agora ont été enregistrés et diffusés à plusieurs reprises sur les ondes de ICI Musique et CBC Music, dont leur récente production de The Turn of the Screw de Benjamin Britten en collaboration avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. L’Orchestre de l’Agora a remis le 22 avril 2020 la somme de 138 000 $ à Jour de la Terre Canada, le Sierra Club et Conservation de la nature Canada par le biais du Gala de la Terre, une importante levée de fonds qui avait pour but la protection de l’Estuaire du Saint-Laurent. En février 2020, l’Orchestre de l’Agora a également été l’orchestre en résidence lors d’une clinique autour du répertoire bel canto en collaboration avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal.

Nicolas Ellis est le récipiendaire de la Bourse de carrière Fernand-Lindsay 2017 et a été nommé Révélation classique de Radio-Canada 2018-2019. Il a aussi remporté le prix Heinz Unger 2015, remis par le Conseil des arts de l’Ontario.

Qualifié de « prochaine étoile canadienne du violoncelle » (CBC Music) et nommé « Révélation Radio-Canada 2019-2020 » en musique classique, le violoncelliste Cameron Crozman jouit d’une renommée tant nationale qu’internationale. Ses récitals et concerts de musique de chambre le mènent aux quatre coins du Canada, des États-Unis et de l’Europe, de même que dans des salles aussi prestigieuses que le Shanghai Oriental Arts Center, la Philharmonie de Berlin, la Philharmonie de Paris, le Mann Centre de Philadelphie et le Centre national des Arts du Canada. En 2012, il remporte le prix Michael-Measures du Conseil des arts du Canada et est invité à se produire en solo dans le cadre d’une tournée en Amérique du Nord avec l’Orchestre national des jeunes du Canada et le chef d’orchestre Alain Trudel. À titre de soliste, il a en outre partagé la scène avec certains des orchestres les plus importants au pays, dont l’Orchestre philharmonique de Hamilton et les orchestres symphoniques de Québec, de Montréal, de Winnipeg et de l’île de Vancouver, sous la direction de grands chefs comme Gemma New, Fabien Gabel et Edwin Outwater.

Collaborateur et chambriste passionné, Cameron joue régulièrement avec des musiciens de réputation internationale tels que James Ehnes, Augustin Hadelich, Boris Giltburg, Martin Beaver, Inon Barnatan, James Campbell, Huw Watkins, Gérard Caussé, et les membres des quatuors Ébène, New Zealand et Penderecki. Il se produit aussi dans différents festivals à l’étranger, comme les festivals de musique de chambre de Seattle, de Montréal et d’Ottawa (Chamberfest), le Festival de musique d’été de Toronto, les festivals Frontiers de Birmingham et Musica nova Helsinki, et le festival Musique et Vin au Clos Vougeot, en Bourgogne. On a par ailleurs pu l’entendre à CBC/Radio-Canada, Radio France, Radio Classique et Medici.tv.

Son premier album, Cavatine, enregistré sur le violoncelle Stradivarius « Bonjour » (v. 1696), a été salué par la critique en 2019, notamment par le magazine français Classica, qui le décrit ainsi : « techniquement parfait et d’un style personnel, qui donne envie de le réentendre ». Son plus récent album solo, Britten : Suites pour violoncelle, dont le lancement a eu lieu à Monaco en présence de la princesse de Hanovre, lui vaut déjà des éloges semblables. Il s’est d’ailleurs vu attribuer les meilleures notes du célèbre magazine Diapason, l’une de publications les plus réputées en musique classique.

Cameron compte parmi les six violoncellistes sélectionnés à travers le monde pour faire partie de la Classe d’excellence de violoncelle 2016-2017 de Gautier Capuçon, à la Fondation Louis-Vuitton. À la suite de ses études avec Paul Pulford, au Canada, il passe six ans en France pour étudier au Conservatoire de Paris, où il se perfectionne auprès de Michel Strauss et de Guillaume Paoletti. Il y obtient, avec haute distinction, un diplôme de 2^e cycle supérieur « conférant le grade de master » (l’équivalent d’une maîtrise) en violoncelle, et termine parallèlement des études de 2^e cycle en musique de chambre sous la direction de Claire Désert et d’Ami Flammer, de même qu’un diplôme d’artiste en répertoires contemporains et en création. Il a également participé aux classes de maître de certains des violoncellistes les plus éminents, tels que János Starker, Anner Bylsma, Laurence Lesser, Tsuyoshi Tsutsumi, Gary Hoffman, Richard Aaron et Colin Carr. Musicien très actif auprès de la nouvelle génération, Cameron a été invité à donner des classes de maître notamment à l’Académie Rainier III de Monaco, au Mount Royal Conservatory de Calgary et au Conservatoire de musique de Victoria.